"Je fais tout pour que ma vie ressemble à un film"
Le designer parisien Vincent Darré signe une collection de bijoux inspirés des mythologies grecque et romaine pour Maison Belmont. Rencontre.

Darré, une figure emblématique du monde artistique parisien, a laissé son empreinte dans de nombreux domaines créatifs, de la mode à la décoration en passant par la scénographie et la peinture. Son parcours impressionnant comprend des collaborations avec des maisons de renom telles qu’Yves Saint Laurent, Prada, Fendi, Moschino et Ungaro, ainsi que la décoration de lieux emblématiques comme Le Baron à Londres et New-York, le Montana à Saint-Germain-des-Prés, le Serpent à plume place des Vosges ou encore la Maison Schiaparelli place Vendôme.

Vincent Darré mène, depuis peu, une nouvelle aventure joaillière avec la marque genevoise Maison Belmont. Inspiré par les divinités et les créatures légendaires de la mythologie, il donne vie à une série de pièces uniques mêlant artisanat d’exception et imagination débordante. Des colliers majestueux aux boucles d’oreilles envoûtantes, chaque pièce de la collection Fantasmagoria évoque un monde féérique teinté de surréalisme. La collaboration entre l’artiste et Maison Belmont, fondée par Sarah Mugnier, a permis à ces deux univers créatifs de fusionner harmonieusement. Avec une carte blanche totale, Vincent Darré a pu exprimer pleinement sa vision artistique, influencée par Jean Cocteau, le surréalisme et le dadaïsme. Chaque pièce est numérotée et signée. Fansmagoria, c’est ainsi le flamboyant collier Neptune, les boucles d’oreilles Calliope, l’imposant bracelet manchette Arion ou encore la mystérieuse bague Vénus. Réalisées par un artisan joaillier genevois, ces pièces sont composées d’émail grand feu, de peinture, de pierres précieuses et perles baroques, or jaune, argent et gravures.
Comment avez-vous rencontré Sarah Mugnier, fondatrice de Maison Belmont ?
Sarah m’avait contacté au départ pour décorer sa maison qui sert de showroom pour Maison Belmont. Ce fut mon premier projet à Genève. Aujourd’hui, en me proposant de réaliser cette collection de bijoux, elle m’a permis de réaliser l’un de mes rêves.
Comment définiriez-vous votre univers artistique ?
Je suis quelqu’un de très curieux. Mon univers est le fruit d’une multitude d’influences, allant de mes rencontres au Palace avec les plus grands artistes qui débutaient alors, tels qu’Andrée Putman, Philippe Starck, Jean-Baptiste Mondino ou encore Pierre & Gilles, à mon éducation imprégnée de cinéma, de théâtre et d’expositions. Je suis constamment animé par la volonté de réaliser mes rêves et de m’exprimer à travers divers supports.

Si vous deviez décrire votre style, quel serait-il ?
Mon style est une narration théâtrale, une exploration audacieuse de l’esthétique baroque et du surréalisme. J’ai réussi inconsciemment à créer un univers qui me ressemble. Je fais exactement le métier qui me convient. Je me sens en osmose avec mon travail qui fait partie de moi-même. Par exemple, j’aime bien m’habiller le matin, être l’acteur de mon film. D’ailleurs, je fais tout pour que ma vie ressemble à un film en m’entourant notamment de personnes passionnantes et excentriques.
Qu’est-ce qui vous attire dans les espaces chargés ?
J’aime l’idée que chaque espace raconte une histoire. Les mélanges d’imprimés, les couleurs vives et les objets hétéroclites créent une atmosphère vibrante et immersive. Un espace qui vit avec des objets et des livres est rassurant pour moi. Un espace vide me fait penser à une salle d’attente.
Vous avez une aversion pour les cuisines ouvertes, pouvez-vous nous en dire plus ?
Je n’aime pas l’idée de casser les murs des cuisines pour mettre des îlots centraux qui donnent sur la salle à manger. Je trouve que la cuisine doit être un endroit qui doit être caché. Mais maintenant je me suis habitué aux cuisines ouvertes.

Quelles sont vos sources d’inspiration pour vos créations ?
Je puise mon inspiration dans un large éventail de références, allant des fresques en trompe-l’oeil des palais à mes propres voyages et expériences. Je trouve également aux puces des objets uniques et chargés d’histoire, qui enrichissent mon processus créatif.
Quelles sont les tendances actuelles ?
J’ai beaucoup d’exemples où le baroque est de retour. Les gens osent les couleurs, les surenchères de matériaux. Quand je suis arrivé, j’étais le premier à mettre du papier-peint. Aujourd’hui, c’est très tendance.
Quels sont vos projets en 2024 ?
Je suis en train de réaliser une collection éphémère pour Monoprix qui sera disponible à Noël. Je travaille également sur la décoration de plusieurs hôtels dont un à Paris qui ouvrira ses portes en 2025.
Avez-vous un conseil pour les jeunes artistes qui cherchent à se démarquer ?
Ne craignez pas d’être audacieux et authentiques. Osez exprimer votre personnalité à travers votre travail, même si cela signifie prendre des risques et défier les conventions. L’originalité est la clé pour se démarquer dans un monde où la créativité est sans limites. Il ne faut pas avoir peur du mauvais goût et du jugement des autres.
Quel est votre rêve ultime en tant qu’artiste ?
Mon rêve est de réaliser les costumes d’une comédie musicale ou de produire un film ou une série.
Le showroom de Maison Belmont est ouvert sur rendez-vous à info@maison-belmont.com ou par téléphone au 079 927 77 55
